秦腔又稱亂彈,源於西秦腔,中國漢族最古老的戲劇之一。下面由小編給大家帶來這篇文章，感興趣的小夥伴可以接着往下看
中國古代，陝西、甘肅一帶屬於秦國，一方水土養育着一方人，同時也孕育着一方的民俗文化，蒼茫無際的黃土高坡，沒有遮攔的漫長平原，創造了秦人的耿直與倔強。在日復一日的漫長時光中，面朝黃土背朝天的秦人，在汗流浹背的農活之餘，總是習慣吼上幾句秦腔。
著名的搖滾歌手鄭鈞也是陝西人，他曾經說過這樣一句話：“在全中國，沒有哪個地方的音樂像陝西的秦腔一樣，直接、豪放、蒼涼、吶喊，其他地方的音樂都比較含蓄”。
不知道大家有沒有發現，古詩的秦腔與現代的搖滾音樂較爲類似，大批的新生代搖滾音樂人在陝西破土而出，而秦腔就這樣被譽爲“搖滾始祖”。作爲中國第一批國家級非物質文化遺產，秦腔藝術的歷史地位值得肯定。但發展到現代，作爲傳統藝術的秦腔，又面臨着一定的發展困境與阻礙。
一更將根據秦腔的發展歷史以及改革創新，做出簡要的分析。
秦腔的發展歷史
在中國，戲曲一般根據地名而得名，比方說京劇、豫劇、徽劇等等。秦腔也不例外，發展到今天，秦腔已經成爲了現存最古老也是最大的劇種，因此秦腔被讚譽爲“百戲之祖”。那麼秦腔經歷了怎樣的發展歷程呢?
本文簡單用一句話概括：“形成於唐，完整於元，成熟於明，昌明於清，幾經衍變，蔚爲大觀”。
① 秦腔的起源
秦腔的起源，放在今天也是一個謎團，但可以知道的是，是在中國西北地區開始興起。作爲百戲之祖的秦腔，可追溯於先秦時期。
《史記·孔子世家》記載：“三五百篇，孔子皆絃歌之。”
秦人用秦樂、秦聲歌唱《詩經》中《秦風》，就是秦腔最早的起源。而中國古代陝西、甘肅一帶屬於秦國，因此稱之爲“秦腔”。但是關於秦腔形成於先秦時期的理論，僅僅靠文字還不夠，史學家並沒有找到任何實質證據，但卻有直接證據表明秦腔形成於唐代。
相傳在唐朝時期，唐玄宗李隆基設立演唱宮廷樂曲以及民間歌曲的梨園，梨園中有一位樂工名爲李龜年，他所作的《秦王破陣樂》稱爲秦王腔，簡而稱之爲“秦腔”，這或許就是最早的秦腔樂曲。發展到宋朝時，宋詞深刻影響了秦腔，而秦腔的內容變得日趨完美。
② 秦腔的完整與成熟
秦腔是相當古老的劇種，由於當時以棗木梆子爲擊節樂器，又叫“梆子腔”。再者就是梆子擊節時發出“恍恍”的聲音，於是也被俗稱爲“桄桄子”。
清人李調元《雨村劇話》雲："俗傳錢氏綴百裘外集，有秦腔。始於陝西，以梆爲板，月琴應之，亦有緊慢，俗呼梆子腔，蜀謂之亂彈。"
“亂彈”一詞，在中國的戲曲聲腔中含義很多，也有的把崑曲、高腔之外的劇種都叫“亂彈”，也曾把京劇稱之爲“亂彈”，但更多的是用於以秦腔爲主的梆子腔的總稱。
秦腔發展到明清時期，已經逐漸完成。明朝萬曆年間，秦腔已經不是單單隻侷限於某一地區的表演，而是在中國的大江南北都有所體現，唱響於華夏大地，可謂名不虛傳。
清朝人陸次雲在《圓圓傳》中描繪到：“李自成入北京，召陳圓圓歌唱，自成不慣聽吳歌，遂命羣姬唱 ‘西調’，操阮箏、琥珀，自成拍掌和之，繁音激楚，熱耳酸心……”
這說明到了明代末年，秦腔已經基本定型並漸趨成熟。
③ 秦腔的昌明與傳播
到了清朝，尤其是乾隆時期，著名的秦腔旦角演員魏長生，大大推動了秦腔在京城的影響力。根據刊印於清朝乾隆五十年的《燕蘭小譜》記載，當時在京城可考的秦腔名伶有魏長生、陳銀官等21人，劇目27部。
秦腔在清朝中葉以後，不但幾乎遍演了全國，它在廣東的支派“西秦戲”，還在清末時到達新加坡、印尼等國進行演出。清朝康熙、雍正、乾隆三代，秦腔流入北京，又直接影響到京劇的形成。爲此，它曾和崑山腔、弋陽腔、柳子腔，被譽爲全國戲曲的“四大聲腔”。
秦腔的特點及代表作
① 特點
“民風淳樸性彪悍，秦腔花臉吼起來。臺下觀衆心歡暢，不怕戲臺棚要翻。”這首歌有生動形象的描繪了秦腔高昂激越強烈急促的特點，賈平凹在《秦腔》這篇散文中，也通過秦腔的高亢清越，來表現人物的內心情感和豐富塑造人物形象。
除此之外，秦腔的表演樸實，粗獷，富有誇張性。角色行當分爲四生、六旦、二淨、一醜，計13門，又稱“十三頭網子”。其突出特點主要體現在演唱時，鬚生、青衣、老旦、花臉多角重唱，所以也叫“唱亂彈”。
秦腔唱腔包括“板路”和“彩腔”兩部分，每部分均有歡音和苦音之分。苦音腔最能代表秦腔的特色，深沉哀婉、慷慨激昂，適合表現悲憤、懷念的感情;歡音腔歡樂、明快、剛健，擅長表現喜悅、歡快、爽朗的感情。
秦腔寬音大嗓，直起直落，既有渾厚深沉、悲壯激昂、慷慨激越的風格，又兼備纏綿悱惻、細膩柔和、輕快活潑的特點，悽切委婉，優美動聽，爲廣大羣衆所喜愛。
② 代表作
秦腔所表演的劇目大多取材於“列國”、“三國”、“楊家將”、“說岳”等英雄傳奇或歷史故事，也有神話、民間故事和各種公案戲。傳統劇目豐富，已抄存的超過千本，其豐富量位居我國三百多種劇種的榜首。
除了《春秋筆》、《八義圖》、《紫霞宮》、《玉虎墜》、《和氏璧》、《麟骨牀》等觀衆比較喜愛的曲目外，還有《雙錦衣》《新華夢》《三滴血》《韓寶英》《臥薪嚐膽》等新戲。
拿《玉虎墜》來說 ，以東漢初年農民起義爲背景，闡述了民間的恩恩怨怨、悲歡離合、生死離別，劇情一波三折，情感表達豐富，承載着人民的精神寄託，充分體現了它的歷史性和現實性。
秦腔藝術的創新
著名的秦腔表演藝術家，趙揚武先生曾經說過這樣一句話：“某種程度上來說，秦腔是老年人的藝術”。趙揚武先生承認，秦腔缺乏年輕的觀衆，在當前“快餐式”社會的發展中，秦腔似乎難以立足。因此爲了讓越來越多的年輕人注意秦腔、欣賞秦腔，併發揚秦腔戲曲文化，秦腔藝術本身也做出了一些創新與改革。
① 改革與創新秦腔戲曲劇本
首先，秦腔戲曲最根本核心的便是劇本，儘管這些劇本所表達的情感被抒發的淋漓盡致，但經過了上千年的演繹，它們在觀衆心中早已沒有了新鮮感，甚至人們在觀看秦腔表演時，早早便已猜到了結局。
因此在繼承秦腔戲劇的同時，對其劇本進行了創新，緊跟時代的步伐，將秦腔戲曲的劇本與現代生活進行結合，符合時代發展的特徵，這纔會逐漸成爲現代人們喜聞樂見的秦腔藝術。
② 融入現代藝術風格
不知道大家是否在2016年的春晚上，聽過這樣一首歌曲——《華陰老腔一聲喊》，這首歌是由歌手譚維維以及華陰老腔藝人共同表演。那麼，“華陰老腔”與本文介紹的秦腔有何關聯呢?
華陰老腔共分爲阿宮腔和絃板腔兩個大類，而這裏面的阿宮腔也稱北路秦腔。從大方面概括來說，華陰老腔是秦腔的一種。《華陰老腔一聲喊》這首歌是中國搖滾與民間傳統藝術融合的典範，而秦腔融合了現代藝術風格，更是讓觀衆感到震撼。
由此以來，越來越多的年輕人通過網絡媒體途徑，認識到了傳統戲曲藝術——秦腔。總而言之，將秦腔融入現代的藝術風格，是其進行改革創新的重要途徑之一。
③ 創造羣衆喜愛、與生活密切相關的秦腔作品
秦腔無時無刻都在影響着生長在黃土地上的祖祖輩輩，它不止出現在戲劇界，也體現在了影視、音樂、以及文學領域等等。
著名的作家賈平凹曾經寫過《秦腔》這樣一篇散文，字裏行間展現了這片黃土地上的風土人情;陳忠實在長篇小說《白鹿原》中更是描繪了農村演唱秦腔的畫面;導演張藝謀在其電影《紅高粱》、《秋菊打官司》更是直接採用秦腔，這些無一不在展現着西北土地上的熱血。
這些作品都是十分經典，並且與人民生活密切相關的，在這其中，秦腔發揮了獨一無二的作用。因此，結合地域以及文化的特徵，立足於秦腔戲劇藝術的特點，才能創造出更多觀衆喜愛的秦腔作品。
秦腔的歷史意義
秦腔以漢族的藝術文化爲主體，並融合了其他民族的音樂，是中國古代歷史上絲綢之路與其他民族文化藝術交流的結晶。雖然秦腔僅僅分佈在中國陝北地區，但實際上秦腔承載的感情及熱血無比深厚。它象徵着華夏人民對於感情的抒發，這一藝術是土生土長，並且深深地紮根於中華民族腦海中。
除此之外，被稱爲“百戲之祖”的秦腔，是中國傳統戲曲藝術上的瑰寶，也是民族文化的活化石，它爲研究漢族文化、追蹤古老藝術形式提供了重要的線索。作爲非物質文化遺產的代表，秦腔也是傳統戲曲音樂發展的根基，更是華夏文化被弘揚得淋漓盡致的最好詮釋。
因此我們不得不承認，秦腔的歷史意義十分深遠，而秦腔在現代所做出的改革與創新，更是讓這一古老藝術逐漸以另一種方式重新出現在世人面前。
慷慨激昂，氣勢磅礴，秦腔唱出了陝北人的靈魂，也唱出了西北黃土地的千年風土人情。或許一些現代人會這樣認爲：秦腔沒有京劇的雍容華貴，也沒有黃梅戲的婉轉柔情，也沒有流行音樂的朗朗上口。
但無論有多大的輿論，秦腔都堅持成爲其本身，如同一碗烈酒一般，吶喊震耳欲聾，如同奔喪者的哀嚎讓人痛徹心扉。如果說有的戲劇婉轉耐聽，讓人舒適愜意。那麼秦腔就如同吶喊一出悲劇，讓人痛徹心扉，大概秦腔的特殊魅力，就在於此。
