《虞美人·曲闌深處重相見》原文是什麼?怎麼翻譯?這是很多讀者都特別想知道的問題，下面小編就爲大家詳細介紹一下，感興趣的朋友就一起看看吧。
虞美人·曲闌深處重相見
清代：納蘭性德
曲闌深處重相見，勻淚偎人顫。淒涼別後兩應同，最是不勝清怨月明中。
半生已分孤眠過，山枕檀痕涴。憶來何事最銷魂，第一折枝花樣畫羅裙。
譯文
當年在曲折的迴廊深處，我再一次與你相逢。你抹掉淚水，顫抖着依偎在我懷裏。分別之後，你我承受着相同的淒涼痛楚。每逢月圓，便因不能團圓而倍感傷心。
分別後只覺得半生孤苦，枕上早已是淚痕點點。回憶起你最讓我心動的一刻，是你那堪稱第一的繪有折枝圖樣的彩色的羅裙。
賞析
由於作者的氣質與秉性使然，所以即使內容爲豔情，詞作也往往會呈現出迥異的風格。早期花間詞不僅內容空虛、意境貧乏，而且多追求辭藻的雕琢與色彩的豔麗，雖然詞人多爲男子，但他們寫出來的文字卻帶着極濃重的脂粉氣;納蘭的這一首《虞美人》雖然也寫男女幽會，卻在暖昧、風流之外多了幾分清朗與涼薄。
發端二句“曲闌深處重相見，勻淚偎人顫”很明顯出自於李煜在《菩薩蠻》中的“畫堂南畔見，一向偎人顫”一句。小周後背着姐姐與後主在畫堂南畔幽會，見面便相依相偎在一起，緊張、激動、興奮之餘難免嬌軀微顫;納蘭詞中的女子與情郎私會於“曲闌深處”，見面也拭淚啼哭。但是細細品味，後主所用的“顫”字更多展現的是小周後的嬌態萬種、俏皮可人，而納蘭這一“顫”字，寫出的更多是女子的朋情之深、悲慼之深，同用一字而欲表之情相異，不可謂不妙。
曲闌深處終於見到戀人，二人相偎而顫，四目相對竟不得“執手相看淚眼”，但接下來納蘭筆鋒一轉，這一幕原來只是回憶中的景象，現實中兩個人早已“淒涼”作別，只能在月夜中彼此思念，忍受難耐的悽清與幽怨。夜裏孤枕難眠，只能暗自垂淚，憶往昔最令人銷魂心蕩的，莫屬相伴之時，以折枝之法，依嬌花之姿容，畫羅裙之情事。
這首詞以白描的手法再現夫妻重聚時的情景，字句間一片春光淒涼。從詞意上看，這首詞是詞人回憶與妻子相戀的情景，通篇皆作追憶的口吻。
上片佈景，展現相見之時及別離之後的情景。“曲闌深處重相見，勻淚偎人顫。”別後的淒涼，最難以忍受的是月明之夜的清冷相思。讀來令人搖心動魄。雖並非初次，卻仍然有點緊張。暗地裏，偷偷勻拭着眼淚，心潮激盪。回想起別後，兩處相思，一樣悽切悲涼。
“淒涼別後兩應同，最是不勝清怨月明中”。詞意陡轉，道破這原是記憶中的美妙而已，現在已是別後淒涼。悽清幽怨到讓人不堪承受。
下片說情，剖示當下的心境。“半生已分孤眠過”，緊承詞意，將失意一傾到底，用詞精美婉約，悽愴詞意並未因而消減，依然辛酸入骨。結句處的“折枝花樣畫羅裙”，借物映人，含蓄委婉。
佈景與說情，儘管皆記憶中事，但其注重於捕捉當時的感覺和印象，卻令得已經過去的景和情，鮮明生動地浮現目前。
與很多花間詞相比，李煜的豔詞大多做到了豔而不俗，能將男女偷情幽會之詞寫得生動而不放蕩。納蘭的這一首《虞美人》又在李煜之上。
這首詞首尾兩句都是追憶，首句寫相會之景，尾句借物映人，中間皆作情語，如此有情有景有物，又有盡而不盡之意，於淒涼清怨的氛圍中嘆流水落花易逝，孤清歲月無情，真是含婉動人，情真意切。
