還不知道明朝仇英創作的《柳下眠琴圖》的藝術價值在哪裏?下面小編就爲大家帶來詳細解讀，感興趣的朋友就接着往下看吧~
該圖描繪一位頭上綁着折巾的士人倚靠着琴，正在休憩着，他前面放着一張白紙，似乎準備一有靈感就填上詩詞。坡下有一名童子正負笈前來。該圖的構圖是採邊角取景的方法，只畫山坡的一角，松樹則從左下延伸到右上，山坡及松樹剛好形成兩條對角線，而人物則被包覆在其中一個三角形內，形成穩定的三角形構圖。
畫作內容
畫中一位寬袍帶巾的人，靠在一張古琴上，似乎在休息。畫中的人，也許是文人，也許是隱者。他的面前有一卷紙，是琴譜，還是詩稿，不得而知。一個書僮正揹着一個包，從山下走過來。
創作背景
仇英畫過許多帶有一定情節性的人物畫，如《春夜宴桃花園圖》《竹庭古玩圖》《子路問津圖》《琵琶行圖》等，《柳下眠琴圖》也是其中之一。此圖表現文人遊冶山林、耽情琴書的雅興逸趣，屬生活寫實作品。該圖創作於作者晚年時期。
藝術鑑賞
構圖
整幅畫的構圖十分協調，側重於下端和左側，右側留有較大的空曠，給人以遐想的餘地，有一種飄然出塵的野逸之趣。而整幅畫的景物，是兩樹老柳、老幹斜出，上面又長出新枝，柳條迎風、柳葉舞動，神清氣爽，讓人有其他的山與石都已經不重要了的感覺。
技法
該圖中柳樹枝幹曲折，近馬遠手法，清麗飄逸。人物豐邈瀟灑，神態怡然。人物形象造型準確，線條流暢，寥寥數筆把人物刻畫得十分精細入微，尤其是一侍童負書篋側首回頭那一瞬間，描繪得十分逼真生動，栩栩如生，說明作者善於捕捉人物的形象和神態，有別於時流的板刻習氣。山石用雄渾剛健的斧劈皴法，遠山淡墨刷染，柳葉用雙勾，均源出李唐、馬遠的體系。總體來說，此圖畫筆疏放酣暢，格調閒適。
