王維沒有畫作流傳於世,爲何還會被誇爲“詩中有畫,畫中有詩”?下面小編爲大家詳細介紹一下相關內容。
王維是我國唐代著名的山水田園代表詩人，他一生爲我們留下許多意境優美的詩歌，比如：“大漠孤煙直，長河落日圓”，“明月鬆間照，清泉石上流”、“紅豆生南國，春來發幾枝?願君多采擷，此物最相思。”等等。
王維詩作裏寥寥幾字便爲我們呈現出了一幅美麗的畫面，讓人不由自主地聯想到詩歌裏的美妙意境。
“詩中有畫”我們可以能理解出來，可是，“畫中有詩”又該如何解釋呢?要知道，王維並沒有留下畫作傳世啊!
先來說一個小故事吧，讀完這個故事，我們就明白“詩中有畫，畫中有詩”的來歷了。
北宋嘉佑年間(1056年—1063年)，一位還不曾名動天下的年輕人，偕同兩三位好友，一同漫步出遊。那一年，他剛進入仕途，正是春風得意之際，他奉命上任，成了鳳翔府(今陝西省鳳翔縣)的判官。
那一天，這位年輕人與好友經過一座古老的開元寺，在這座古寺裏斑駁的牆壁上，還留有唐人留下的壁畫，他舉燈細看，只見寶相或莊嚴，或慈祥，或巧笑嫣然，皆栩栩如生。
身邊的好友向這位年輕人解釋着，說畫此畫的人裏，有古時的“畫聖”吳道子，還有唐代的“詩佛”王維。
一聽說還有王維，當即震懾了這位年輕人的心魂，都說王維詩畫雙絕，卻未曾親眼目睹，誰知道那是不是道聽途說呢?
王維的詩誠然寫得極好，他一向是十分佩服的，可不曾想，王維的畫也是這樣的精妙，縱使和同一側的吳道子的畫相比，也不見得有絲毫遜色。
年輕人在此處再三流連，感慨不已。後來在他的作品中寫出了：“味摩詰(王維字)之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”(《東坡題跋•書摩詰<藍田煙雨圖>》)
看到此處，知道這位年輕人是誰了吧?沒錯，他便是後來名動天下的大文豪蘇軾蘇東坡。
蘇軾也是一位詩畫雙絕的大文人，因此，蘇軾對王維畫作的鑑別能力是不容置疑的。既然蘇軾都這樣評價王維的畫作，說明王維的畫作在當時是足以震撼世人的。
其實在唐代的文人墨客中，能詩會畫的人不在少數，許多人都可以給自己的畫作題詩，也有很多人可以爲自己的詩畫畫。但是能像王維這樣詩畫熔爲一爐，達到爐火純青的文人，還是少之又少的。
能在一個領域成爲最頂尖的人之一，或許容易，但要在兩個領域同樣成爲最優秀的人，似乎就不那麼容易了。
然而，王維卻做到了，他也成爲我國幾千年歷史裏唯一一位被譽爲“詩中有畫，畫中有詩”的文人。
在盛唐之時，王維的詩在其生前以及後世，都享有盛名。史稱其“名盛於開元、天寶間，豪英貴人虛左以迎，寧、薛諸王待若師友”(《新唐書》本傳)。唐代宗曾譽之爲“天下文宗”(《答王縉進王維集表詔》)
王維在當時作爲畫家的名聲，並不在他的詩人名聲之下。然而他在文壇上的地位，到了南宋時期，名頭卻被“詩仙”李白、“詩聖”杜甫兩人超越而取代。
但相反的是，王維在畫壇上的名聲，卻日益興起，被後入尊爲“南宗畫”的始祖，“文人畫”的開山祖師。
能成爲某一派的開山祖師，那都是後人高山仰止的泰斗。當然，“南宗畫”也許是後人杜撰出來的，可“文人畫”卻是確有其事的，而且還是古代畫作流派別具一格的一支，傳人多不勝數。
王維自己，也曾在詩作裏描繪過自己對畫畫的喜愛：
《偶然作六首•其六》
老來懶賦詩，唯有老相隨。
宿世謬詞客，前身應畫師。
不能捨餘習，偶被世人知。
名字本皆是，此心還不知。
王維在此詩裏十分得意地自誇“宿世謬詞客，前身應畫師”，可見王維對自己的畫畫水平有多自負。
可惜的是，王維的畫作並未有一幅流傳於世。據記載，北宋時期，王維的畫作還保留不少，北宋御府還珍藏有王維的一百二十六幅畫作，有《山居圖》、《捕魚圖》、《雪渡圖》等。這些畫作大概都毀於戰火。
據說日本收藏的《伏生授經圖》和《江山雪齊圖》兩幅王維畫作也只是後人仿作，而不是他的真跡。
本文參考自：《王維•且向山水覓深情》
