張旭，字伯高，一字季明，是唐朝著名的大書法家，尤擅草書，嗜酒，與懷素並稱“癲張醉素”，又與賀知章、張若虛、包融合稱爲“吳中四士”。在當時，張旭草書、李白詩歌、裴旻劍舞並稱“三絕”。下面跟小編一起了解一下張旭所作的《清溪泛舟》吧。
人在旅途，從來緊迫，難得從容。我們從呱呱落地開始，腳步就已經邁開，身邊光影掠過，人生千萬裏征程，從此再無回頭。前進是永遠的歌謠，拼搏是無悔的詩詞，所有本該保留心間的，卻被選擇性遺忘。我們的難過，無從說起，無人得知。
酸甜苦辣，五味俱呈，多少事，無法從頭再來;多少人，終究擦肩而過。所謂一笑，不過是萬般滋味浮心頭。既然痛也過，哭也過，那麼何不面帶微笑，愉快度過。有人說，笑容滿面的人，運氣總是不會太差。既如此，何不笑看風雲呢?
《清溪泛舟》
【唐】張旭
旅人倚徵棹，
薄暮起勞歌。
笑攬清溪月，
青輝不厭多。
首句“旅人倚徵棹”，起首在眼前展現的，不過是一幅悠閒自在的畫圖：天涯倦旅，滄浪遊客，奔波四處，疲命勞累，此時此刻，偶然偷得浮生閒暇，自然放鬆，視線散開，景觀悄然入心來。那一刻的風情，是鳥兒展開的翅膀，是歲月緩慢的沉澱。
在這裏，旅人本爲詩人自稱，卻未嘗不可引申開來，既是你，也是我，更可以是他，是紅塵萬千芸芸大衆。所謂“徵棹”，既有原意，更多的則可理解爲人生羈旅，命運枷鎖;有些難以逃脫，要麼頑強抵抗，又或者百般忍受，皆在內心。此處一個“倚”字，自帶幾分清閒，還有幾分飄逸。這一剎那，放開的不僅是身體，還有疲憊的心靈。
次句“薄暮起勞歌”，如果說開篇詩句塑造的是一種難得的閒散之情，那麼到得此處便轉爲世俗生活忙碌景象。黃昏，又見黃昏，暮色蒼茫，心路羈旅，岸邊漾起薄紗般的輕霧，整個世界顯得朦朦模糊。驀地，一陣鏗鏘有力的號子歌，盪開薄霧，響徹在水面上，悠揚高亢，繚繞不絕。
前後兩個截然不同的畫面，在詩人的匠心獨具之下，就這樣形成，彷彿天然的一軸山水畫冊，沒有半分拖泥帶水，猶猶豫豫。在如此情境中，詩人明顯是想要用這兩個畫面來映襯，以悠然相對勞碌，此中真意自然是人生的艱苦，無法像暫時停頓的時光這般輕鬆，更多的反而是永遠難以停歇下來的徵棹。一直在路上，從來難停留，這就是人生。
最後兩句“笑攬清溪月，青輝不厭多”，總的來說，面對人世諸般苦楚，詩人的胸懷依舊是寬廣的。溪水奔流，不復回頭，多麼像纏繞終生的時光，永不反顧。一輪明月，皎潔與否，其實是無關重要，當它升起當空時候，一切都在慢慢改變。
面對沉淪在清溪之中的月輪，歲月帶來的所有沉重，似乎在剎那之間消失得無影無蹤。似醉非醉，半睡半醒，如此狀態下的天涯孤客，飲酒與否，又有什麼要緊呢?人生難得一張揚，且奮臂大笑，欲把明月攬入懷抱。誰問：青輝多不多，想收幾分?好不容易得此良辰美景，且容他放縱一下。美好的，從來不嫌多。
張旭寫書法之時，據說非常癲狂，其癡迷態勢令人惶恐。蓋因自己不能達到的某種程度，每當他人可以做的更好，就會有幾分不甘心。然而，縱觀此詩，卻又會發現作爲詩人之時的張旭的另一面;冷靜，有條不紊，可以在有限的字詞內部適當調劑，從而傳遞出來屬於詩歌藝術的自身之美。這同樣說明，藝術雖然種類有所不同，但是歸根結底之後，也會殊途同歸，取得一樣的藝術之美感。
