馬薩喬 (Masaccio，1401—1428)意大利文藝復興繪畫的奠基人，先驅者。被稱爲”現實主義開荒者“。他的壁畫是人文主義一個最早的里程碑，是第一位使用透視法的畫家，在他的畫中首次引入了滅點。
1422年加入聖路加工會(正統的畫家行會)，1428年秋卒於羅馬。原名托馬索·迪喬瓦尼·迪西莫內·圭迪(Tommaso di ser Giovanni di Mone Cassai)馬薩喬是其綽號，他作風懶散，除了藝術，對什麼都漠不關心，性格放蕩不羈，但在藝術上很受同行們的器重。
由於他的生命短暫，單獨完成的作品很少，其中首先就是這幅現在已被拆開的多折祭壇畫。正如十六世紀藝術史所指出的那樣，他作爲西方藝術語言的革新者的影響使他處於不可超越的重要地位。才華橫溢的博納羅蒂·米開朗琪羅本人，年輕時就臨摹了馬薩喬在卡爾米內教堂畫的人物，併爲我們留下了一幅至今能看到的珍貴素描。而這幅爲卡西尼紅衣主教個人供奉而繪製的小木板畫，其背面可以看到帶彩色和兵器圖案、上面還有一頂紅衣主教帽子的家族紋章，這幅畫應當是作於授予這位高級教士顯要職位的同一時間，即大約在1426年5月26日左右。在畫面構圖和母子關係的處理上，作品似乎在某種程度上受到敘述體場面的影響，如聖家庭(聖朱塞佩、聖母和聖子)逃亡埃及場面的影響。實際上，這樣充滿人性化對話形象的創作，在意大利藝術史上還是沒有先例的。
正如盧恰諾·貝洛西所指出的，羅貝爾託·隆吉在評論這幅小畫時,認爲它表現出巨大的智慧，與菲利波·布魯內萊斯基(1377-1446年)的藝術活動相一致，飽含着難以企及的人性的“慈愛”。這幅畫之所以成爲藝術家的傑作之一，實際上在於這位藝術家善於集中處理經常反覆出現的肖像題材，使畫中的人物能夠得到很好的個性化解讀。
馬薩喬對文藝復興時期的繪畫有着很深遠的影響，首先將哥特式藝術的理想化方向扭轉到反映現實方向來，他生動的運用了透視法，力爭真實的反應實際場景，表現自然和人類的真實世界。
