韓愈(768年-824年12月25日)，字退之，河南河陽(今河南省孟州市)人，自稱“郡望昌黎”，世稱“韓昌黎”、“昌黎先生”。唐代中期官員，文學家、思想家、哲學家。韓愈是唐代古文運動的倡導者，被後人尊爲“唐宋八大家”之首，與柳宗元並稱“韓柳”，有“文章鉅公”和“百代文宗”之名。後人將其與柳宗元、歐陽修和蘇軾合稱“千古文章四大家”。他提出的“文道合一”“氣盛言宜”“務去陳言”“文從字順”等散文的寫作理論，對後人很有指導意義。有《韓昌黎集》傳世。那麼下面小編就爲大家帶來韓愈的《戲題牡丹》，一起來看看吧!
戲題牡丹
韓愈〔唐代〕
幸自同開俱陰隱，何須相倚鬥輕盈。
陵晨並作新妝面，對客偏含不語情。
雙燕無機還拂掠，遊蜂多思正經營。
長年是事皆拋盡，今日欄邊暫眼明。
第一聯“幸自同開俱陰隱，何須相倚鬥輕盈。”寫牡丹“同開俱陰隱”，不必“相倚鬥輕盈”，這是指牡丹花之間同開俱隱約，還是以牡丹與別的花相比較，並未言明。從詩意看，似指牡丹花之間可能性爲大。“幸”字流露了作者擔心、緊張情緒。“何須”則是勸告語氣，正應“戲題”二字。這聯寫了牡丹同開俱隱約，又寫了它們之“鬥輕盈”。“陰隱”“輕盈”寫牡丹的神態，但這並不輕鬆。這一聯裏顯然凝聚着韓愈內心探處的難言之隱。清黃叔燦《唐詩箋說》認爲“有比意”。究竟是比官場中人事糾葛，還是仕途升騰降落，難以探究。總之，韓愈似乎是將自己感慨寓於其中了，因而就格外有韻致。
第二聯“凌晨並作新妝面，對客偏含不語情。”就牡丹的神態作進一層描繪。“並作”仍強調同樣的特徵，同上聯“同”、“俱”呼應，更說明鬥輕盈的不必要。是上聯旨意的形象論證。晚唐羅隱《杜丹花》詩寫道：“若教解語應傾國，任是無情亦動人。”確實可以看是受韓詩的影響，不過相比之下，韓的“對客偏含不語情”更含蓄別緻，有回味的餘地。再加上或許含有某種隱情於其中，就更引人入勝了。
“雙燕無機還拂掠，遊蜂多思正經營”一聯描繪了牡丹花開之後燕舞蜂忙的嬉鬧場面。實際也是渲染了牡丹花所處的環境。就牡丹自身而言，“鬥輕盈”就已經具有人格意識，“新妝面，不語情”就更強化了這種意識，這都是從牡丹本體出發，自然顯現，而雙燕、遊蜂作爲牡丹的身外之物也頻頻關照、時時拂掠、苦苦經營，而作爲牡丹自身卻又有念想。詩人似乎無意涉及，也就不必探究其中是不是藏有微言大義。單就藝術描寫角度看，寫出了牡丹花的豔麗姿態，及其繁華場面，有很強吸引力，顯示了作者深厚語言工力非同尋常。而最後“長年是事皆拋棄，今日欄邊眼暫明”就很清楚表露了作者見牡丹而心喜，忘卻多年塵俗之事的愉悅之情。清汪佑南《涇草堂詩話》就認爲晚唐諸家詠牡丹“盡態極妍，總不如昌黎一首”，似乎有些過份，因諸家所詠自有其特點自有其角度，不能一概而論，但就藝術上的“輕清流麗，無意求工”這一點說，卻道出了韓愈這首詠牡丹詩的特色。而這一特色，恰恰是韓愈將自己心理感受注於詩中所致。清張鴻《批韓詩》認爲這首詩有韓愈“不著色”的體格，確是一語中的。較之那些濃彩重飾只求形似的詠牡丹之作，韓愈這首《戲題牡丹》還是充滿神韻的。它不僅顯示作者駕馭語言的工力，描繪了牡丹的丰采，而且，在“戲”的背後，似乎也含有嚴肅的命題。這纔是韓愈這首詩被評詩家稱道的真正原因。
