柳永，原名三變，後改名柳永，字耆卿，因排行第七，又稱柳七，是北宋婉約派詞人，是第一位對宋詞進行全面革新的詞人。柳永一生放浪形骸，他的詞多爲市井階層男女之間的愛情，具有平民化、大衆化的特點。下面跟小編一起了解一下柳永所作的《雨霖鈴·寒蟬悽切》吧。
據宋人王灼在《碧雞漫志》中記載：唐玄宗避安史之亂出逃，在馬嵬坡迫於形勢，將楊玉環賜死。後在霖雨連綿之夜，玄宗車行於蜀中棧道之上，馬鈴和着瀟瀟雨聲，更添寥落與悽慘。他想自己身爲一國之君，連心愛的妃子都保護不了，頓時悲從中來，口出“雨淋鈴”三字。後來命教坊“採其聲爲《雨霖鈴》曲，以記恨焉”，並叫伶人張野狐吹奏，從此流傳於世。這是一個悲傷的曲調，提起“雨霖鈴”，第一個想到的就是柳永。
柳永是一個浪漫詞人，一個江湖詞人，也是一個與詞共着生命的專業詞人。他一生混跡於樂工歌妓間，這些人都跟當時主要供歌唱的詞有着血緣關係，這種生活決定了他以畢生精力來寫詞。鄭振鐸先生生說他“除詞外沒有著作，除詞外沒有愛好，除詞外沒有學問”(《中國插圖本文學史》)。這雖然說得有些絕對，但確能概括初他作爲一個專注於詞的創作的詞人的基本特點。
柳永的詞大都是在“偎紅倚翠”生活中“淺斟低唱”的產物。前人說他“工於羈旅行役”(《直齋書錄解題》卷二十一)，這是他的詞在題材內容上不同於前人的一個重要方面。他離鄉背井，長期浪跡江湖，體嚐到了生活中的種種苦況;又因此常常不得不與所戀的人離別，故所作多怨苦悽悲之辭，《雨霖鈴·寒蟬悽切》便是他這方面的代表作：
“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?”
柳永說，秋蟬的叫聲淒涼而急促，傍晚時分，面對着長亭，驟雨剛停。在京都郊外設帳餞行，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不捨的時候，船上的人已催着出發。握着對方的手含着淚對視，哽咽得說不出話來。想到這一去路途遙遠，千里煙波渺茫，傍晚的雲霧籠罩着藍天，深厚廣闊，不知盡頭 。
柳永說，自古以來，多情的人總是爲離別而傷感，更何況是在這冷清、淒涼的秋天!誰知我今夜酒醒時身在何處?怕是隻有楊柳岸邊，面對淒厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢?
《雨霖鈴》這首詞是作者離開汴京(當時爲北宋首都)，與情人話別之作。上片寫臨別時依依不捨的情緒。
起首“三句寒蟬悽切。對長亭晚，驟雨初歇”寫環境，點出別時的季節是蕭瑟淒冷的秋天，地點是汴京城外的長亭(古代驛站路上約隔十里設一長亭，五里設一短亭，供遊人休息和送別。後來“長亭”成爲送別地的代名詞)，具體時間是雨後陰冷的黃昏。通過這些景物描寫，融情入景，點染氣氛，準確地將戀人分別時淒涼的心情反映了出來，爲全詞定下淒涼傷感的調子。真正做到了字字寫景而字字含情。
接着三句：“都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。”作者設帳餞別的過程始終心情低落，而當留戀之情正酣正濃時，卻不得不被遠行的催促打斷，留戀傷感容不得暢快抒懷，愁緒更增。
接着兩句，“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”寫的是不得不別的情景。一對情人，緊緊握着手，淚眼相對，誰也說不出一句話來。這兩句把彼此悲痛、眷戀而又無可奈何的心情，寫得淋漓盡致。一對情人傷心失魄之狀，躍然紙上。這是白描手法，所謂“語不求奇，而意致綿密”。
最後三句“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”作者交代了痛苦的原因：這裏，人們可以想象這時蘭舟已向南駛去，柳永正坐在船艙裏出神。當他一想到目的地還很遙遠的時候，不禁擡眼望去。暮色蒼茫，楚夭遼闊，他更加愁悶起來。
這首詞的下片着重寫想象中別後的悽楚情景。
起首三句“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節!”是寫作者的感慨：自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了!這是從個人的離別之苦推及到一般人，俯仰古今，使情感的表達更加沉重有力。
接着三句“今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。”寫作者酒醒後的心境，也是他漂泊江湖的感受。這兩句妙就妙在用景寫情，真正做到“景語即情語”。“柳”、“留”諧音，寫難留的離情;曉風淒冷，寫別後的寒心;殘月破碎，寫此後難圓之意。這幾句景語，將離人悽楚惆悵、孤獨憂傷的感情，表現得十分充分、真切，創造出一種特有的意境。難怪它爲世人稱道，成爲名句。
最後四句“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?”作者推想離別以後慘不成歡的境況。此後漫長的孤獨日子怎麼捱得過呢?縱有良辰好景，也等於虛設，因爲再沒有心愛的人與自己共賞;再退一步，即便對着美景，能產生一些感受，但又能向誰去訴說呢?總之，一切都提不起興致了。這幾句把詞人的思念之情、傷感之意刻畫到了細緻入微、至盡至極的地步，也傳達出彼此關切的心情。結句用問句形式，感情顯得更強烈。
後世人對柳永的這首《雨霖鈴》評價很高。他們認爲，首先這首詞的藝術手法相當高：託物言情、廣用白描。如用白描手法寫景，“寒蟬悽切”“驟雨初歇”“千里煙波、暮靄沉沉楚天闊”。用白描手法刻畫人物神態，如“執手相看淚眼，竟無語凝咽”，臨別時千言萬語，竟無從說起。幾筆勾勒，傳神地道出情人分手時那一剎那，內心世界相當豐富。託物言情，展現情思，如“今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月”。這三句捕捉了月西沉、天將曉的情景;楊柳岸使人聯想到折柳贈別的習俗，依依楊柳，綿綿別情。
二、點綴渲染，恰到好處。劉熙載《藝概》中談到：詞有點(點綴)、有染(渲染)。柳耆卿《雨霖鈴》雲：“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月”。上兩句點出離別冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。點染之間，不得有它語相隔，隔，則警句亦成死灰亦。此意乃是以畫法論詞，從中可看出柳詞中有畫，反覆渲染。即精雕細刻，又大膽潑墨，前後照應，委婉自如。柳詞的點染技巧，確實達到很高的成就。
