南唐亡國之君李煜，同時也被稱爲千年詞帝。
均稱李煜是被皇位耽擱的詞人，不當皇帝他能否在詞國再走一步雖不好說，但從某種意義上說，填詞的確拯救了他。其一生創作了許多精美的詞作，對詞的發展起到了很大的推動作用，對後世的影響更大。
納蘭性德便是在他影響下成長起來的詞人之一。
李煜最妙的一個字，七百年來無人敢模仿，納蘭性德仿後竟成了千古絕唱
一位是南唐後主，一位是清初貴胄，兩人相隔700多年，但兩人的詞句卻經久不衰，成爲後世的楷模。世界上常常把這兩個人拿來對比，究其原因，是因爲這兩個人的身世和詞風都相當相似。
就詞風而言，梁啓超曾經說過：“容若小詞，直追李主”，這句話肯定了兩人詞風的相似性。
事實上，李煜的詞作常爲後人所模仿。但李煜本來就是納蘭性德的偶像之一，納蘭性德對李煜多次表示讚賞，並模仿李煜的詞句。
事實上，李煜的詞作自古以來就已多次被模仿。自他以“恰似一江春水向東流”來形容他的憂愁以來，“江水喻愁”似乎成了一種時尚;自他以“無言獨上西樓，月如鉤”來形容他之後，“西樓月”也成了兩宋文人爭相吟誦的意象;更誇張的是，他的“小樓昨夜又東風來，”只有一個“又”字，讓宋元明清的文人也紛紛模仿。
但是不知爲什麼，李煜這首最好的“相思一重山”，卻在七百多年裏無人敢仿效，讓我們來看看：
《長相思》一重山，兩重山，山遠天高煙水寒，相思楓葉丹。菊花開，菊花殘，塞雁高飛人未還，一簾風月閒。
此詞爲李煜早期創作，尚未經歷過亡國之痛，因此其詞風依然綺麗柔靡，不脫“花間詞”的習氣。
詞句寫的是思婦“秋怨”，“秋怨”兩個字卻藏得很深。這句話並沒有對思婦的外表、形象、神態、表情進行任何描寫，而是着重表現思婦的眼睛，以此來反映思婦的胸懷之情，筆法極爲空靈，因而很難模仿。
又過了七百年，李煜的這句話傳到了納蘭性德的手裏，便被仿效爲另一首名著《長相思》，成爲千古絕唱：
山一程，水一程，身向榆關那畔行，夜深千帳燈。風一更，雪一更，聒碎鄉心夢不成，故園無此聲。
它是納蘭性德在康熙二十年所寫的詩句。詞作中，上片描寫的是跋涉行軍途中，夾雜着一種不堪設想的心情;下片描寫的是夜色中風雪紛飛，攪碎鄉間夢，倍感惆悵。整首詩都描寫了外軍士兵對家鄉的思念，抒發了深情苦悶的綿長心情。言語樸實而意味深長，取景宏大而對比鮮明。
以"山一程"取代"一重山"，化靜爲動，開篇驚豔世界。整個詞語無論從語言風格，還是意境美，都與李煜的作品不謀而合。更重要的是，這個詞同樣寫的是憂傷，卻又是沒有一個憂傷的字，真是仿效之妙!
這兩位才華橫溢的人物都令人歎爲觀止。
這種兩頭相思是他們兩個跨越七百多年的兩段愁緒，是他們兩個跨越時空的惺惺相惜。
縱然走過千年，再讀他們的文字，我仍能融入其中，彷彿能清晰感受到他們的經歷。
他倆的詩作均載於《李煜詞傳》和《納蘭容詞傳》。
在《李煜詞傳》中，收錄了李煜的詩作，讓我們以詞爲媒介，感受他被歷史塵封的過往。繁花似錦，不問世事，只有自己的詩句，依然綻放着美麗。
納蘭容若的詩總會有“人生若只如初見，何事秋鳳悲畫扇”的意境。這就好像是，他是人間惆悵客，這滿腔的憂愁，容若無從可訴，僅有傾吐於古詩詞當中。高產的詞作也有高品質的古詩詞，讓容若聞名於世。
24歲時，他把自己的詞作選號牌成集，名叫《側帽集》。之後因滲透到塵事，又更名爲《飲水集》。他的詞作十分之多，後代在他原來詞作的基礎上，開展增遺填補，共342首，編寫一個，名叫《納蘭詞》。
