對梵高的創作經歷很感興趣的小夥伴們，小編帶來詳細的文章供大家參考。
梵高的創作經歷
1.早期創作
這裏展示的是梵高最早的油畫。包括埃頓時期， 海牙時期和德倫特時期。當梵高畫它們時已經是快30歲的人了。這些作品大約完成於1881年—1883年間。此前，梵高在博裏那日礦區受到巨大打擊，對上帝幾乎絕望，卻終在迷茫與困惑中找到了一生的歸宿--繪畫。他開始大量臨摹名畫，並畫了大量 素描習作。可以說，梵高是一個自學成才的天才畫家。他從小受到藝術薰陶，又有極高的文學素養，這使他具有很高的藝術鑑賞力。梵高喜歡 倫勃朗，喜歡 米勒，他用自己的畫筆描繪農民，工人，社會底層人。深沉厚實的風格雖與其以後的畫風有極大的反差，但畫中所表現出的氣質與精神卻是永恆不變的。
2.紐南時期
1883年底，梵高回到父親供職的教堂所在地 紐南。在紐南的兩年時間 裏，梵高苦練 素 描技巧。在畫了大量素描寫生和習作後，他完成了第一幅著名作品(所謂的著名都是後人評價的結果，當時的 梵高只是個待業青年)-《 吃土豆的人》。這幅作品和他這一時期的很多作品都受荷蘭現實主義畫風的影響，畫面深沉，有極強的鄉土氣息。這也表現出梵高很強的農民情結，他似乎很想成爲一位農民畫家。一方面，他受到“精神導師”米勒的影響，更重要的可能是內心深處對鄉間生活的嚮往，對淳樸農民的尊敬和對誠實勞動的讚美。
3.安特衛普時期
1885年11月底，梵高決定去 安特衛普，在那裏的3個月裏，他努力的學習繪畫並沉醉於其中。在此期間，他了解魯本斯的繪畫，接觸到了日本 浮世繪，這些都對他此後的繪畫歷程有很大影響。梵高此時期的作品延續了 紐南時期的 現實主義風格和深沉的筆觸，但他也漸漸使畫布變得明亮了些，色彩也豐富了些。
4.巴黎時期
1886年2月底，梵高來到“藝術之都”-巴黎。這裏濃厚的藝術氛圍使 凡高興奮，尤其是印象派繪畫使他震驚不小。在弟弟 提奧(當時在巴黎，提奧是頗有名氣的畫商，和印象派畫家關係很好)的介紹下，梵高認識了很多印象派畫家，比如 勞特累克、 高更、 修拉、 畢沙羅等。在受到印象派影響後，梵高的畫風發生了變化，畫面變得明亮起來。他還在創作中吸收了印象派的一些技法，如點彩法等。這一時期梵高開始了大量的自畫像的創作。2年後，梵高漸漸厭煩了巴黎的城市生活。他並不滿足於印象派的表現手法和思想理念，而他獨特的個性告訴我們，梵高的繪畫不屬於任何流派，於是梵高帶着希望來到法國南部，充滿陽光的小城阿爾，迎來了他最輝煌的創作時期。
5.阿爾時期
1888年2月，梵高在朋友推薦下來到法國南部小城- 阿爾，並很快愛上了這兒。 猛烈的陽光和刺目的麥田使他“瘋狂”。創作進入了高峯。雖受法國印象派和日本 浮世繪影響，但他的作品已極具個性，這源自其獨特的視角和敏感的性格。他熱愛大自然，熱愛生命，他不滿足於只是理性的“模仿事物的外部形象”，而要藉助繪畫“表達藝術家的主觀見解和情感，使作品具有個性和獨特的風格”(引號中的是凡高的原話)。所以，梵高是用心靈作畫的大師。梵高在小城廣場邊租下“黃房子”，想建立“畫家之家”。後來 高更前來同住。不幸的是，梵高梅毒進入三期，引發精神失常，他與高更日夜爭吵，後發生著名的“割耳事件”。在阿爾居民的抗議下，梵高被迫離開，並自願前往距阿爾不遠的聖雷米的聖保羅精神病院接受治療。梵高在阿爾創作了大量的作品，但仍無法賣出以養活自己。《 向日葵》《收穫景象》《 夜間咖啡館-室外》《 夜間咖啡座-室內》等是這一時期的 代表作。
6.聖雷米時期
1889年5月8日，梵高自願來到離阿爾25公里的 聖雷米。在聖-保羅精神病院治療。這時的梵高已陷入對精神病的恐懼和對前途的迷茫中。他每隔幾個月發一次病，但事後卻非常清醒，並且經常到戶外作畫。令人驚歎的是，梵高在這樣的情形下並沒有頹廢，而是畫出了一幅幅更加成熟，更加大膽，更加令人震撼的作品。這一時期的作品，許多都表現出強烈的情緒和“視覺衝擊”，旋轉的線條，粗獷有力，讓人感到畫家複雜強烈的感情和表達的衝動。代表作品有：《 星月夜》《 柏樹》等。值得一提的是，正是這時，評論家開始評論梵高，而且賣出了他生前唯一一張油畫。
7.奧威爾時期
1890年5月17日，梵高來到巴黎與 提奧和他妻子及剛出生的侄子 文森特(與梵高同名)見面。後經提奧推薦，來到距巴黎不遠的小鎮奧維爾接受加歇醫生治療，並繼續創作。
