19世紀偉大的作曲人舒伯特，在窮盡一生把自己所有的想象和天賦都寫進了他的作品裏，他開創了詩歌和音樂的藝術歌曲，所以他雖然生前貧窮艱苦，但是死後舒伯特歷史地位或者說在音樂領域裏的意義是不可磨滅的。
舒伯特雕像
舒伯特的音樂既繼承了古典主義音樂的鈍器式的單調，又加上了詩歌的抒情唯美，開創了新的音樂形式，藝術歌曲。他所給人們呈現的是巨大的美好場景，音樂渲染了人們心靈和精神世界，這種渲染是沒法表達的，也無法足夠豐富的表現環境張力，而詩歌可以簡單的通過標題和文字將一種美好呈現在你的眼前，音樂加上詩歌之後就會帶給你全新全面的感受，彷彿身臨其境一般。
所以舒伯特歷史地位是由他的音樂貢獻決定的，在19世紀的歐洲，從來沒有任何一種音樂形式可以引起這麼大的人文共鳴。他合理的將音樂家和聽衆之間的隔閡打開，讓聽衆和音樂家的溝通變得簡單直接，也將音樂家的想象裏更爲完整的傳達到聽衆的心裏。藝術歌曲的出現也將音樂和詩歌完美的結合，彼此碰撞，產生了更大讓人震撼的力量。
所以說舒伯特的歷史地位是不容忽視的，他是跟莫扎特，貝多芬可以齊名的19世紀歐洲音樂史上又一顆閃耀新星，雖然舒伯特一生短暫，但是他留下了大量的作品，華麗的點綴了音樂星空，他讓人們認識到音樂原來也可以很豐富很精彩的。
舒伯特搖籃曲的故事
舒伯特作爲奧地利偉大的作曲家，他的很多作品就像故事一樣跟我們娓娓道來，讓我們身臨其境，現在我們熟知的搖籃曲，也有其中的故事在裏邊，看似美好，卻只是希望。
舒伯特畫像
舒伯特搖籃曲的故事要從舒伯特19歲那年說起，當時的舒伯特生活是依舊的艱難，有一天晚上，舒伯特在大街上游蕩，希望自己有足夠的運氣遇到一個熟人或者有人可以施捨給他一口飯吃，但是在大街上徘徊了好久，希望出現的事情還是沒有出現。舒伯特實在無法忍受飢餓帶來的感覺。
在矛盾和飢寒交迫的舒伯特走進了一家豪華的餐廳，他在一張桌子前坐下，看到桌子放着一張老舊的報紙，無事可做的舒伯特就翻起了報紙，他看到了上邊有一首小詩吸引了他的注意，一個安靜祥和的場景頓時出現在了舒伯特的腦海裏，舒伯特的藝術靈感也被激發，他用自己對這首小詩的感受，快速的譜寫了一首藝術歌曲，這就是我們熟知的藝術，到現在我們吟唱的搖籃曲。
寫完後，舒伯特將自己即興創作的搖籃曲交給了老闆，老闆對音樂顯然沒有足夠的理解，但是他知道這首歌曲好聽優美，他送給了舒伯特一份飯菜。這就是舒伯特搖籃曲的故事，雖然自己身處惡劣的環境，舒伯特還是在期待美好，爲美好的孩子和深愛他們的母親們譜寫的曲子，搖籃曲很快就傳播開來，但是舒伯特卻在清苦中離開了我們的世界。
舒伯特貢獻
很多人一提起奧地利作曲家舒伯特貢獻第一反應就會想到《魔王》，其實魔王並不是舒伯特的原創，它是由歌德寫的詞，在舒伯特之前也有很多著名作曲家爲這首《魔王》譜過曲，不過可惜都沒有超越舒伯特的版本，舒伯特所作的《魔王》是觀衆公認的最具戲劇性的一個，所以《魔王》也成爲了後來舒伯特貢獻的代名詞。
舒伯特雕像
不過舒伯特貢獻遠遠不止爲奧地利音樂提供了一首《魔王》這麼簡單，他是歐洲歷史上最偉大的作曲家和鋼琴家，一生創作了600多首歌曲和20多部歌劇，在短短的31年生命中爲後人留下了相知的文化遺產和精神財富，現在很多舒伯特的傳世名篇還在世界巡迴演奏着，人們爲了紀念這位偉大的作曲家經常到他的墓前哀悼。
其實舒伯特貢獻中最重要的一項就是他開創了浪漫主義音樂的浪潮，可以說舒伯特就是西歐浪漫主義風格的第一人，但是可惜那個年代保守的官方沒有能賞識這位音樂天才的演出，也正是因爲這樣舒伯特一生貧寒交加，沒有出版商肯出版他的名曲，就連《魔王》也是拖了5年才勉強付給了他稿費。
舒伯特死後後人把他和貝多芬並列，認爲他是世界上絕無僅有的音樂天才。而且最具戲劇性的是他這一生對貝多芬的音樂推崇有加，雖然只見過貝多芬一面，但心裏早把他當成了知己，舒伯特死後後人也按照他的遺囑把他葬在了貝多芬的墓旁邊。
