法國藝術家羅丹簡介：羅丹生平經歷是怎樣的?羅丹的著名作品有哪些?下面小編就爲大家帶來詳細的介紹，一起來看看吧!
法國藝術家羅丹簡介
奧古斯特·羅丹(Auguste Rodin，1840年11月12日—1917年11月17日)，法國雕塑藝術家。他在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認爲是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。
羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲文學史上的地位，羅丹同他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽爲歐洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一個偉大的雕刻家。
奧古斯特·羅丹是19世紀法國最有影響的雕塑家，他一生勤奮工作，敢於突破官方學院派的束縛，走自己的路。
他善於吸收一切優良傳統，對於古希臘雕塑的優美生動及對比的手法，理解非常深刻，其作品架構了西方近代雕塑與現代雕塑之間的橋樑，羅丹是西方雕塑史上一位劃時代的人物、歐洲兩千多年來傳統雕塑藝術的集大成者、20世紀新雕塑藝術的創造者。
羅丹生平經歷
一、進校學習
羅丹進的美術工藝學校是蓬巴杜夫人所寵幸的畫家巴歇利埃在1765年創建的，學生在這裏學習裝幀藝術和製圖。在這裏他遇到了終生敬仰的啓蒙老師荷拉斯·勒考克。
勒考克是一個普通的美術教員，但他一開始就鼓勵羅丹忠實於真正的藝術感覺，而不要按照學院派的教條去循規蹈矩。也許正是這種教導影響了羅丹的一生。
在此期間，他常去盧浮宮臨摹大師的名畫。由於買不起油畫顏料，羅丹轉到了雕塑班，並從此愛上了雕塑。
勒考克又介紹他到當時法國著名的動物雕塑家巴耶(1796-1875)那裏去學習，使他受到良好的基礎訓練。在渡過三年艱苦而勤奮的學習時間後，羅丹躊躇滿志，準備投考巴黎美術學院。
勒考克把羅丹介紹給當時著名的雕塑家曼德隆(1801-1884)，讓他作爲推薦人在羅丹的入學申請書上簽字，但這也沒用，羅丹落選了。第二年依然落選。
第三年，一個老邁的主持人在羅丹的名字旁邊乾脆寫上：“此生毫無才能，繼續報考，純系浪費。”就這樣，未來的歐洲雕刻巨匠，竟被巴黎美術學院永遠拒之門外。這對渴望成爲雕塑家的年輕的羅丹，是一個沉重打擊。
二、進修道院
更大的打擊接踵而來，羅丹心愛的姐姐瑪麗因失戀而入修道院了，兩年之後，她柔弱的精神和肉體承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。
羅丹的精神在這雙重打擊下徹底崩潰了，他毅然走上姐姐的路，當了一名修道士。但是羅丹強健的肉體供給他源源不斷的慾望，其中創造慾望在一顆藝術家的心中燃起了難以遏制的火焰，使對上帝和藝術同樣虔誠的羅丹陷入內心的矛盾和痛苦。
善良而明達的修道院院長埃瑪爾，從羅丹受壓抑的表情上看出了他的心思。他創造條件讓羅丹有機會去畫畫和雕刻。
當他看到羅丹確有才氣後，就勸說羅丹還俗，去繼續其雕塑事業，“用藝術爲上帝服務”。這樣鼓勵羅丹。羅丹用一顆被撫慰而充滿感激的心在修道院爲埃瑪爾院長做了一件雕像，這件雕像顯示出23歲羅丹已經具備當一個雕塑家的洞察力、技巧和手勁兒。
三、藝術的開始
羅丹重新回到勒考克身邊，在他的幫助和支持下，開始了邊工作邊自學的奮鬥生涯。僱不起模特兒，他就請一個塌鼻的乞丐畢比給他當模特兒。
乞丐的醜陋使羅丹看到了在其被磨損的臉上，有着人類所共有的愁苦和淒涼，同時他也想到了那位終生辛苦勞作而孤獨的雕塑大師米開朗基羅。從而在羅丹的眼中生活的美醜和藝術的美醜有了不同意義。
他創作時注意光在作品表面的表現，將其所要展現的思想內涵融入到作品中去，使雕塑藝術成爲一種強有力的語言，人們在思想上所感受的內容要遠遠超過視覺感受。
這一藝術思想正是大師米開朗基羅在晚年苦苦追求，而經過三百多年後第一次在羅丹的《塌鼻男人》得以成熟展現，並貫穿其一生，成爲它們的靈魂和魅力的源泉。
四、偉大的老師
羅丹不僅是一位雕塑大師，同時又是一位偉大的老師。他的學生或者助手，哪怕是僅僅有過交往，都在藝術上深受羅丹的影響。
但羅丹作爲先生從不在藝術觀點上束縛學生們，因此他的學生都能成熟爲自己的獨特風格而脫穎而出。他們學習的是羅丹的創造精神以及全神貫注的精神，所以其中出類拔萃者甚多，有些日後與老師齊名。
五、羅丹藝術論
《羅丹藝術論》是對歐洲雕塑史的科學總結，又是個人經驗的精練概括，其中貫穿着羅丹對前人的崇敬、對名作的卓見和創作的喜悅、深思的刻痕、點滴的自省。
當年傅雷先生任教上海美術專科學校，翻譯此書作“美學講義”發給學生，意在未曾涉及純粹美學之前，先對於美術名作的形式與精神有一確切認識與探討。
重編彩圖本緊扣大師談話，將二百餘幅美術名作與談話內容融爲一體，更利於名作的欣賞和名著的理解。
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