導讀：《蒙娜麗莎》是達芬奇的一幅驚人力作，這幅由達·芬奇在文藝復興時期創作的不朽名作至今仍然充滿神祕感，近幾年來，不同領域的科學家們試圖用物理的、化學的、醫學的、心理學的理論來解釋和探索她的奧祕。《蒙娜麗莎》這幅畫背後似乎永遠都會有新發現，據英國《每日郵報》報道稱，藝術史家在蒙娜麗莎的雙目中發現了迷你數字和字母，他們也正對隱藏在《蒙娜麗莎》中的真實的“達芬奇密碼”進行解密。
網絡配圖
1911失竊事件
在20世紀初期，《蒙娜麗莎》還遠不如現在有名，只有不多的精英分子纔對“她”有所瞭解。《蒙娜麗莎》怎樣才能使千百萬不知道她神祕的微笑，幾乎沒有聽說過文藝復興，甚至不知列昂納多·達·芬奇的人認識它呢?一件驚人的、有新聞價值的事件改變了一切。
1911年8月21日，一個令人震驚的消息從法國巴黎盧浮宮中傳了出來——意大利文藝復興時期傑出藝術大師達·芬奇的代表作《蒙娜麗莎》失竊了!消息迅速從巴黎傳遍了整個法國，接着傳遍了全世界!
那天是星期一閉館日。一位30歲的意大利人，盧浮宮油漆匠溫琴佐·佩魯賈把《蒙娜麗莎》從意大利畫框中取下來，捲起來藏在衣服下面，逃之夭夭。
事情必須追溯到1910年10月。盧浮宮的主事人彷彿已有預感，決定給所有的重量級名作配上防盜玻璃罩，遂招募了數名手藝高超的匠人。在這批匠師中間，有一個叫溫琴佐·佩魯賈的意大利人。這位後來被證明患有輕度精神病的民族主義者早就處心積慮地想把本國的國寶迎回家，遇此良機自然不會錯過。
他耐心等待了10個月之久，到了第二年的8月19日，他裝成遊客進入盧浮宮參觀，並找了一個無人問津的小展室躲了起來。等到夜靜無人的閉館之時，他才現身潛入《蒙娜麗莎》所在的展廳，輕易地解除了自己安裝的玻璃罩……
新聞界自然不會放過這麼好的題材。在意大利，對失竊案的報道鋪天蓋地，正如一些愛國人士所言，“它畢竟是我們的畫”。
在巴黎，號稱世界上發行量最大的報紙《巴黎人報》在8月23日那期刊登了《蒙娜麗莎》的巨大畫像，上面印着頭號大標題“佐貢達夫人逃離盧浮宮”，標題下是諷刺性的評論：“……我們還有畫框”。這篇文章連同第二頁的特寫告訴人們，《蒙娜麗莎》的失竊是個悲劇性的損失：“事實是，歷史上再沒有比《蒙娜麗莎》更完美的畫了。”
各家報紙大肆鼓吹畫的重要地位，幾家報紙對失竊案連續報道了將近三週，社會各階層都被報道所吸引，也很快對文藝復興時期藝術有了一定了解。趣聞軼事不斷見諸報端，包括達·芬奇作畫時，藝人或彈或唱，努力讓“蒙娜麗莎”笑起來的故事。
在接下來整整兩年多的時間裏，《蒙娜麗莎》始終蹤影全無。直到1913年的秋天，佛羅倫薩的一個古董商在報紙上刊登了一則廣告“以任何價格求購任何藝術品”，不久他就收到佩魯賈的來信，聲稱自己擁有《蒙娜麗莎》，古董商回信表示自己願意幫他把《蒙娜麗莎》賣給烏菲茲美術館。當佩魯吉阿帶着《蒙娜麗莎》來到約定地點的時候，才發現等待自己的除了烏菲茲美術館的館長還有一大幫意大利警察。
網絡配圖
當然，佩魯吉阿的愛國之名贏得了意大利國民的廣泛同情，最終被判處了意大利法律規定的最小刑期。而由於《蒙娜麗莎》法律上的所有權屬於法國，在意大利巡展了兩週之後也不得不被送回了巴黎。由意、法兩國外長當着全世界人民的面舉行了盛大的交接儀式，法國更是將《蒙娜麗莎》的迴歸稱爲國家的重生，爲此將全國的商品降價40%以示慶祝，全法人民舉國歡慶，《蒙娜麗莎》的法國國寶地位由此坐定。
微笑的祕密
現在，法國巴黎盧浮宮博物館的鎮館之寶——達·芬奇的《蒙娜麗莎》早已經成爲美學的、哲學的象徵性形象，人們也總是揣測《蒙娜麗莎》神祕的微笑和畫作背後的故事。
那微笑時而溫文爾雅，時而安詳嚴肅，時而略帶哀傷，時而又有幾分諷嘲與揶揄，神祕莫測的微笑顯露出人物神祕莫測的心靈活動。同樣的一幅畫隨着光線的變化居然能產生不同的效果，人的笑容主要表現在眼角和嘴角上，達·芬奇卻偏把這些部位畫得若隱若現，沒有明確的界線，後來的研究發現，達芬奇繪畫“蒙娜麗莎”的嘴巴時，運用了模糊輪廓的手法，這種手法在意大利原文的字面意思爲“像煙般蒸發”。這使得蒙娜麗莎的微笑成爲了20世紀最大的謎團之一。
爲什麼這幅畫會產生這樣的神奇效果?在10年前出版的美國《科學》雜誌上，哈佛醫學院的神經生物學家瑪格麗特·利文斯通對此給出瞭解釋。她認爲，與其說蒙娜麗莎的神祕微笑與畫家的繪畫技巧有關，倒不如說它與眼睛的錯位有關。
利文斯通博士說，蒙娜麗莎的微笑時隱時現，是與人體視覺系統有關，而不是因爲畫中人表情神祕莫測。作爲視覺神經活動方面的權威，利文斯通主要研究眼睛與大腦對不同對比和光暗的反應。利文斯通說：“笑容忽隱忽現，是由於觀看者改變了眼睛位置。”她表示，人類的眼睛內有兩個不同部分接收影像。中央部分(即視網膜上的淺窩)負責分辨顏色、細緻印記。環繞淺窩的外圍部分則留意黑白、動作和陰影。據利文斯通說，當人們看着一張臉時，眼睛多數集中注視對方的雙眼。假如人們的中央視覺放在蒙娜麗莎的雙眼，較不準確的外圍視覺便會落在她的嘴巴上。由於外圍視覺並不注重細微之處，無形中突出了顴骨部位的陰影。如此一來，笑容的弧度便顯得更加大了。不過，當眼睛直視蒙娜麗莎的嘴巴，中央視覺便不會看到陰影。利文斯通說：“如果看着她的嘴巴，使得我們永遠無法捕捉她的笑容。”蒙娜麗莎的笑容若隱若現，源於人們的目光不斷轉移。利文斯通也指出，若要臨摹《蒙娜麗莎》，描繪口部時便要望着別處。
從科學的角度看是與人類視覺系統的構造有關，從藝術角度認爲她的微笑並非幸福，更不是美麗，於是人們樂此不疲地用不同的故事來追索着達芬奇的密碼。
網絡配圖
在 1993年，加拿大美術史家蘇珊·吉魯就公佈了一項令人震驚的研究成果。她說蒙娜麗莎那傾倒無數觀賞者的口脣，是一個男子裸露的脊背。這一論斷既新鮮又荒誕，然而論證卻是有力的。集畫家、雕刻家、建築師、工程師及科學家等多種才藝於一身的達·芬奇，可謂是個“怪傑”。他喜歡穿粉紅色外套，在鬍鬚上毫無顧忌地塗上五顏六色，還常稱自己解剖過不下30具死屍。他還是個左撇子，習慣從右到左倒着書寫，別人要藉助鏡子才能讀出他寫的東西。因此藉助鏡子亦不失爲欣賞者讀畫的一種方法。旋轉90度後從鏡中看蒙娜麗莎抿着的笑脣，恰好是一個背部線條分明的結實男性脊背以及左臂和肘部的一角;再說，表現人體美和呼喚人性的覺醒，既是大師的人生哲學，又是他的藝術觀。
畫中，左邊的地平線比右邊的低，蒙娜麗莎的左側看上去比右側大。歷史上左邊代表女性，體現達·芬奇崇拜女性。
因此，貝爾實驗室的莉蓮·施瓦茨有一天忽發奇想，在電腦上將《蒙娜麗莎》與達·芬奇的自畫像相重疊，發現二者的眼睛、髮際線與鼻子等輪廓竟然能夠完全重合。施瓦茨最終得出結論，《蒙娜麗莎》就是達·芬奇的自畫像。至於達·芬奇爲什麼要把自己畫進一個永恆的女性形象，一種解釋是因爲他要用這種方式隱晦地挑戰以基督教爲代表的西方男性霸權話語。蒙娜麗莎是一個雌雄合體，這是達·芬奇心目中人性最理想的結合方式，男人和女人平等地融合在一起。從字源上來看，古埃及的生殖男神叫Amon，生殖女神叫Lisa，稍微玩一點變體的遊戲，合在一起就變成了MonaLisa。
真僞之謎
在《蒙娜麗莎》的故鄉意大利，擁有無法估量的藝術寶藏，卻不曾擁有《蒙娜麗莎》，不能不說是巨大遺憾。這是世界上擁有最多發燒友的一幅畫，不僅藝術界，單就政界要員對她的迷戀就令人詫異：大名鼎鼎的戴高樂總統每當心緒煩躁時，必驅車前往盧浮宮欣賞《蒙娜麗莎》，出來後便滿面春風，原先的煩惱蕩然無存，而邱吉爾晚年有幸親撫《蒙娜麗莎》時，竟無法控制顫抖的手指。
網絡配圖
幾百年以來，不少收藏家各自聲稱他們藏有真正的《蒙娜麗莎》，數量竟達60幅之多。更有趣的是，美國緬因州伯特蘭美術館在1984年收到一幅《不微笑的蒙娜麗莎》，經測定，此畫確實是當年達·芬奇的手筆，畫中的人物除了不微笑以外，其餘都酷似蒙娜麗莎本人。專家由此推測，這幅《不微笑的蒙娜麗莎》可能是作者同時畫的一幅底稿。
一些法國研究者們研究考察了盧浮宮博物館中包括《蒙娜麗莎》在內的7張達·芬奇的畫作之後分析，這位藝術大師作畫時使用了非常輕薄的連續塗層，這種技巧也使得達·芬奇的作品擁有了無與倫比的魅力。法國博物館研究與修復中心的專家發現，達·芬奇的畫作有高達30層的塗層，使得他的作品非常精細。並且所有塗層加起來不超過40微米，大約只有一根人類頭髮的一半厚。所以，真假作品的分辨也許不是一件難事。
