《紅樓夢》，中國古代章回體長篇小說，四大名著之一，下面就一起來看看小編帶來的文章。
賈寶玉作為《紅樓夢》一書中的男主角，曹雪芹對他著力刻畫，隨著章回的推進、劇情的發展，賈寶玉的思想一直在發生變化，這種變化主要表現在外貌、學識、性格、思想等等方面，詩風的變化也包含其中，賈寶玉從一開始推崇“西昆體”慢慢發展成為崇尚“長吉體”，而詩風變化也是賈寶玉思想變化的一個側面表現，我們今天就通過分析賈寶玉的詩風變化，來看他成長曆程中的思想是如何變化的。
賈寶玉前期推崇“西昆體”
“西昆體”一詞曾在《紅樓夢》“賈寶玉路謁北靜王”一回的脂批中出現過，北靜王讚美賈寶玉，用的就是西昆體。
水溶見他言語清楚，談吐有致，一面又向賈政笑道：“令郎真乃龍駒鳳雛!非小王在世翁前唐突，將來‘雛鳳清於老鳳聲’，未可諒也。”——第十五回
脂硯齋評語：妙極!開口便是西昆體，寶玉聞之，寧不刮目哉。
從脂硯齋的評語中，我們可以明顯看出，賈寶玉本人是尊崇西昆體的，正是因為他喜歡西昆體，才會對同樣出口便是西昆體的北靜王心生好感。為了方便大家理解，我們首先來給大家簡單介紹下西昆體。
西昆體乃是宋初詩壇聲勢最盛的一派，因《西昆酬唱集》而得名，西昆體最大的特點就是其注重藝術形式甚於追求藝術內容。西昆體模仿李商隱的詩風，形成了典雅秀麗、聲律和諧、對仗工穩、辭藻華美的創作特徵，在藝術形式上頗有成就，但最大的缺點就是思想內容太過貧乏，跟社會與時代沒有緊密的聯絡，詩歌題材也侷限在在懷古詠史、詠物、流連光景類的生活內容，這也是後來“西昆體”沒落的根本原因。
《紅樓夢》中賈寶玉前期因為缺乏經歷，思維狹窄，他作詩注重辭藻和韻律，詩作內容缺乏真情實感，嚴重脫離社會現實，多是無病呻吟的西昆體，也正是因此，才被賈政批評只會在濃詞豔賦上下功夫。我們來看看賈寶玉前期有哪些“西昆體”風格的詩作。
書中第二十三回“西廂記妙詞通細語”中，因為元妃下旨，讓賈寶玉與眾姑娘們都住進大觀園，寶玉自此如魚得水，每日和姊妹們一起熱鬧，描鸞刺鳳，鬥草簪花，低吟悄唱，拆字猜枚，其中就記錄了寶玉曾做的四首即事詩，分別為《春夜即事雲》、《夏夜即事雲》、《秋夜即事雲》、《冬夜即事雲》，我們舉第一首《春夜即事雲》進行簡要分析。
春夜即事雲霞綃雲幄任鋪陳，隔巷蟆更聽未真。枕上輕寒窗外雨，眼前春色夢中人。盈盈燭淚因誰泣，點點花愁為我嗔。自是小嬛嬌懶慣，擁衾不耐笑言頻。
這首《春夜即事雲》立足寶玉自身視角，描繪了大觀園中女兒們的日常情態，“霞綃雲幄”、“枕上輕寒”、“眼前春色”、“點點花愁”、“擁衾不耐”等語綺麗華潤，平仄恰當，對仗工整，但思想內容卻無比空洞，並無要旨，僅僅是用詩句敘述了春日所見之景，大有“少年強說愁”的意味。
再有“大觀園試才題對額”一回中，賈寶玉所做的“繞堤岸柳借三篙翠，隔岸花分一脈香”、“寶鼎茶閒煙尚綠，幽窗棋罷指猶涼”、“新漲綠添浣葛處，好雲香護採芹人”等對子，同樣也秉承了“西昆體”的創作風格，相比上面四首即事詩，這三幅對子在意境方面有所創新，構思也堪稱新奇，讀來別有一番韻味，從綜合角度來評價，仍然沒有脫離“西昆體”的俗套，正如脂硯齋評語所言：恰極，工極!綺糜秀眉，香奩正體。
而更值得一提的就是第十八回“榮國府歸省慶元宵”，賈寶玉應元妃的要求，做了三首詩，分別為《有鳳來儀》、《蘅芷清芬》、《怡紅快綠》，剩下一首《杏簾在望》，寶玉實在做不了，於是林黛玉偷偷幫寶玉寫好，元妃看完四首詩之後，對前三首不予置評，唯獨最愛第四首《杏簾在望》，其原因就是因為賈寶玉的西昆體內容貧乏，言之無物，而黛玉所作的《杏簾在望》憑藉“一畦春韭綠，十里稻花香。盛世無飢餒，何須耕織忙”折服了元妃，不得不說，黛玉的詩要旨明確，且有時代氣息，與社會緊密聯絡，能得元妃賞識也是理所應當的。
以“情”參悟，看破人生
賈寶玉前期詩歌風格為“西昆體”，而到後期卻轉變為“長吉體”，這種轉變不是憑空而來的，而跟寶玉的思想經歷有著重大關係。賈寶玉一生最在意的就是一個“情”字，因此他的參悟也是由“情”開始，而引發寶玉進行思考的導火索主要是兩個事件，分別是“寶玉悟禪機”與“黛玉葬花”。
在書中第二十二回“聽曲文寶玉悟禪機”中，史湘雲因為當著眾人的面說林黛玉長得像戲子，開罪了林黛玉，而賈寶玉給史湘雲使眼色也被林黛玉看在眼裡，於是賈寶玉夾在林黛玉和史湘雲中間受氣，史湘雲一氣之下收拾包袱要走，還怒罵“在這裡作什麼看人家的鼻子眼睛，什麼意思”，林黛玉也生氣寶玉偷偷給湘雲遞眼色，寶玉兩邊皆解釋不通，想想自己嘔心瀝血擔任“裙釵護主”，卻還被她們埋怨，一時之間，有些萬念俱灰。
寶玉細想自己原為她二人，怕生隙惱，方在其中調和，不想並未調停成功，反已落了兩處的貶誹......因此，越想越無趣。再細想來，目下不過這兩個人，尚未應酬妥協，將來猶欲何為?——第二十二回
這是寶玉首次被“情”所困，之前他完全沉浸在其中，現在卻被自己愛護的兩個人傷害，於是引發了他對“情”的思考，回到怡紅院，想起之前戲曲《山門》中的戲詞“赤條條來去無牽掛”，不由心生禪悟之意，於是寫下偈語：
你證我證，心證意證。是無有證，斯可雲證。無可雲證，是立足境。
寫完之後，害怕別人看不懂，於是又自己填了一首《寄生草》：無我原非你，從他不解伊。肆行無礙憑來去，茫茫拙甚悲愁喜，紛紛說甚親疏密。從前碌碌卻因何?回頭試想真無趣。
此處我們可以看到，賈寶玉在“禪悟”方面有了進步，他對自己一直當做信仰的“情”產生了懷疑，但他也並非大徹大悟，最直接的證明就是他怕人不理解，又填寫《寄生草》，脂硯齋評語：自悟則自了，又何用人亦解哉?此正是猶未正覺大悟也。
而到了第二十七回“埋香冢飛燕泣殘紅”，賈寶玉的思想境界再一次得到了昇華，在看到林黛玉親手將殘花、落瓣掩埋，並吟出“儂今葬花人笑痴，他年葬儂知是誰”時，他的心神受到衝擊，之前的寶玉“喜聚不喜散”，總是渴望大觀園中的眾姊妹們能夠永遠在一起，可看到黛玉葬花，他猛然意識到天下沒有不散的宴席。
寶玉試想：林黛玉的花容月貌，將來亦到無可尋覓之時，寧不心碎腸斷?既黛玉終歸無可尋覓之時，推之於他人，如寶釵、香菱、襲人等，亦可以到無可尋覓之時矣。寶釵等終歸無可尋覓之時，則自己又安在哉?——第二十八回
由此引發了寶玉對命運的思考，他開始以更加成熟的思維看待世界，由景及情，由情到悟，他的詩作格局也開始脫離浮於表面的“西昆體”，轉向意境新奇的“長吉體”!
前八十回後期轉向“長吉體”
隨著思想經歷的豐富，賈寶玉的詩作也開始慢慢脫離“西昆體”，不再刻意講究辭藻、韻律、對仗，而是以抒發自己的真情實意為主要目的，這也預示著賈寶玉擺脫了“無病呻吟”的低端詩作格局，在寶玉自己的探索下，最終走向了“長吉體”詩作風格。
“長吉體”的名字來源於南宋嚴羽《滄浪詩話·詩體》，內有“李長吉體”一詞，由此得名長吉體。代表詩人乃是唐朝詩人李賀，“長吉體”最大的特點就是講究詩作本身的獨特意境，立足詩人本身，對主體心靈進行全力開掘，營造巧妙虛幻的意象，“長吉體”跟賈寶玉的性格特點不謀而合。
第三十八回“薛蘅蕪諷和螃蟹詠”中，賈寶玉所作的《螃蟹詠》就已經初見長吉體的風範，寶玉不再傷感敘述，反而多了些豪放不羈的味道，儘管詩作淺陋，被林黛玉所嘲笑，但他作詩也只為自己開心，並不放在心上。
螃蟹詠持螯更喜桂陰涼，潑醋擂姜興欲狂。饕餮王孫應有酒，橫行公子竟無腸。臍間積冷讒忘忌，指上沾腥洗尚香。原為世人美口腹，坡仙曾笑一生忙。
賈寶玉借螃蟹詠物，直抒胸臆，“興欲狂”、“橫行”、“讒忘忌”等詞雖然粗俗，但卻達到一種酣暢淋漓的詩境，至此，賈寶玉基本擺脫了之前“西昆體”的束縛，不再有意注重辭藻、對仗與用典，而是隨心而作，少了些刻意，多了些真性情。
而到了第七十八回“痴公子杜撰芙蓉誄”，晴雯之死對賈寶玉思想造成了極大的衝擊，他有感而發所做的《芙蓉女兒誄》更是徹底的長吉體典範之作，全文一千三百七十六字，皆是寶玉放開所有世俗思想束縛後的內心之語，從金釧兒跳井自殺開始，賈寶玉的思想就處於一種難以名狀的痛苦之中，所以他才會專門去水仙庵祭奠金釧兒，直到晴雯去世，賈寶玉心中壓抑的情感積累到頂點，化作一篇《芙蓉女兒誄》。
《芙蓉女兒誄》中，前敘後詠，駢體和騷體均納入其中，營造出一種獨特的意象。例如其中“豈招尤則替，實攘詬而終”、“直列遭危，巾幗慘於羽野”等句，皆從《離騷》引申演化而來，“忍捐棄餘於塵埃耶”出自《逍遙遊》，另有《莊子》、《孟子》《楚詞》等皆有借鑑之餘，可見賈寶玉已經可以將自身所學融入到自己的“長吉體”中，融會貫通。
由於《紅樓夢》後四十回乃續寫，所以不在研究範圍之內，但根據推測，林黛玉死後，賈寶玉的詩作風格應該還會發生進一步的變化，但具體是在“長吉體”的基礎上進一步深化，還是轉向別的風格，那就有待商榷了。
