品欽創作的喜劇比那些專職喜劇小説家更加豐富，他的8部小説滿載着滑稽幽默的惡搞、古靈精怪的角色、妙不可言的對白與搞怪荒誕的劇情。他筆下最出彩的作品往往富含多個層次，將令人捧腹的幽默與意味深長的暗喻完美交錯，比如仿雅各賓派復仇劇式的中篇小説《拍賣第四十九批》(The Crying of Lot 49)便是如此。
品欽始終是一位心繫政治的小説家，儘管通常看來，不管政治跟喜劇的關係，還是政治與文學的關係，似乎都沒那麼和諧。相比之下，其他生於30年代的小説家們不過是偶爾(比如菲利普·羅斯和約翰·厄普代克)或淺顯地(比如唐·德里羅)談及政治。品欽的寫作生涯始於1963年關於吸血鬼、真實與心理的長篇小説《V.》;1966年完成的《拍賣第四十九批》預設了與美國邊緣化人羣相關聯的巨大陰謀;1973年的傑作《萬有引力之虹》(Gravity’s Rainbow)將時間背景定格在1944-1945年，小説以V-2火箭和圍繞其可能發生的文明戰爭為中心展開創作。這些文中人物的經歷與政治的關聯，無不體現了他那借鑑自低俗小説的標誌性偏執。但你也別指望能在他的小説裏看到總統和首相(雖然尼克松在《萬有引力之虹》的末尾有短暫露面)：從他作品中暗藏的左派無政府主義及反主流文化視角來看，這些人不過就是新法西斯代言人或者軍工複合體。
同樣能夠將他與同行區分開來的，便是他願意把女性角色置於小説更加中心的位置，而不是僅僅將她們視作情愛對象，或是通往英雄自由之路上的羈絆。他在文學世界的初次亮相，就伴隨着一位女性——神祕的V(最初的名字是維多利亞)，他描繪了她在20世紀初期的人生歷程。在接下來的《拍賣第四十九批》中，業餘偵探主角Oedipa Maas原是一位加州家庭主婦。但這一切並不意味着他在呈現女性形象上就毫無問題，問題還是有的，比如：文中反覆出現女性賣國賊的動機何在?為何某些反面角色會對女主角產生難以抵抗的性吸引力?
他既是美國小説家，同時也是歐洲小説家。《萬有引力之虹》的故事背景設置在德國、英國和法國，另外三部作品《V.》、《梅森和迪克遜》以及《抵抗白晝》也都發生在歐洲。梅森和迪克遜都是18世紀的英國人，在現實生活中分別是測量員和天文學家，V和Stencil也一樣，後者是1950年代客居紐約的流亡者。
品欽令人敬佩地站在當今所有“自我寫照型小説家”們的對立面，70歲之前盡力避免任何自傳性文學(《流血的邊緣》是對他紐約家庭生活的一些洞見)，甚至比其他任何牴觸公眾的作家更加嚴苛——沒有照片(和塞林格不同)，也不接受採訪(和艾琳娜·費蘭特不同)。曾經一度和他這般高深莫測的同行們(比如德里羅和鮑勃·迪倫)，後已大都漸漸變得温和了。而他所做出過的最大妥協，大概就是在《辛普森一家》中以頭罩紙袋的卡通形象公開露面。
牴觸後現代主義的讀者們也不應錯過品欽的作品，事實上，後現代主義與現代主義息息相關，同時映射着超小説與模仿改編文學，《V.》被認為是首部完全成熟的後現代主義英語小説。儘管品欽常常和德里羅、大衞·佛斯特·華萊士一起，被人們視為後現代主義的三大巨頭，但這隻在他早期作品上説得通。經過了長達17年的休整之後，1984年，品欽帶着全新的文學審美迴歸文壇，不過度強調思考，不帶濃重的梅爾維爾或喬伊斯風格，反而更加接近通俗小説，強調故事敍述。像2009年的作品《固有缺陷》和《流血的邊緣》，都偏向於偵探小説。狄更斯既是喬納森·弗蘭岑(Jonathan Franzen)對抗現代主義-後現代主義的標杆，顯然也是品欽《流血的邊緣》所遵從的模範。
就薩爾曼·拉什迪(Salman Rushdie)而言，新流浪主義歷史文學有着一種普遍的冒險性，通常是多線創作，同時又貌似矛盾地與天馬行空的想象相結合，不畏懼那些顯然與時代不合的元素。比如一切敍述都是純主觀的，所有角色都是作者的推測。品欽在描寫未來與現在時實在太有天賦，被尊為“網絡朋克之父”，影響了威廉·吉布森(William Gibson)、尼爾·斯蒂芬森(Neal Stephenson)等一大批人。
噢差點兒忘了，他比現今所有的寫作者都更加擅長開篇，會起滑稽搞笑的名字(比如，Oedipa Maas夫人出現之後，我們又聽到了Warpe、Wistfull、 Kubitschek和McMingus這些法律公司的名字)，他還總愛用自編歌詞(秀場音樂、流行歌曲、嚴肅歌劇)打斷小説進展，卻又不告訴讀者具體是哪首音樂，讓他的讀者們喜憎交雜。
